Φυσικά... [J.J. Cale]

grio

Αν. Γενικός Διαχειριστής
Staff member
16 March 2011
4,302
Αθήνα
Ο John Weldon Cale γεννήθηκε στην Οκλαχόμα Σίτι το 1938 και μεγάλωσε στην Τάλσα. Αργότερα αυτο-ονομάστηκε "JJ" για να αποφευχθεί οποιαδήποτε σύγχυση με τον John Cale των Velvet Underground. Μετά την αποφοίτηση από το γυμνάσιο Tulsa Central το 1956, άρχισε να παίζει σε τοπικές κάντρι και ροκαμπίλι μπάντες. Τα μουσικά γούστα του ήταν ευρεία, που κυμαίνονταν από το γουέστερν σουίνγκ στην τζαζ και το ρυθμ εντ μπλουζ και αναφέρει τον κιθαρίστα του Elvis Presley, Scotty Moore ως μια μεγάλη επιρροή στο δικό του παίξιμο. Στην αρχή πουλούσε την τέχνη του ως πλανόδιος κιθαρίστας, "προσπαθούσα να παίξω οτιδήποτε με προσλάμβαναν για να παίξω, επειδή ήμουν μουσικός...".

JJ.gif

Ο Κέιλ είχε καλές σχέσεις με τον συνάδελφο μουσικό από την Tulsa, Leon Russell και κατ' εντολήν του μετακόμισε στο Λος Άντζελες, όπου βρήκε κανονική δουλειά. Εκεί ήταν που ο Κέιλ έκανε τις πρώτες ηχογραφήσεις των τραγουδιών του, κόβοντας τρία σινγκλ για την ετικέτα Liberty, ένα από τα οποία είχε το "After Midnight" στην πίσω πλευρά, ωστόσο δεν ήταν εμπορικά επιτυχημένο. Στη συνέχεια προσχώρησε σε μια μπάντα που ονομαζόταν Leathercoated Minds και το 1967 ηχογράφησε το άλμπουμ A Trip Down the Sunset Strip με ψυχεδελικές διασκευές.

Επέστρεψε στην Οκλαχόμα και το 1970 άκουσε την ηχογράφηση του "After Midnight" από τον Clapton, μια εμπειρία που την παρομοίασε με "ανακάλυψη πετρελαίου στον κήπο σου". Ο παραγωγός και φίλος Audie Ashworth προσκάλεσε τον Cale στο Νάσβιλ για να ηχογραφήσει ένα άλμπουμ, προκειμένου να εκμεταλλευτεί την επιτυχία του τραγουδιού του, που είχε ως αποτέλεσμα το Naturally (1972).

Το Naturally καθόρισε ένα πρότυπο από το οποίο ο Κέιλ θα αποκλίνει λίγο σε μια σειρά από αξιόπιστα εθιστικά άλμπουμ που καταγράφονται κατά τη διάρκεια των επόμενων δεκαετιών και περιλάμβαναν τα Really (1973), Okie (1974), Troubadour (1976), Travel-Log (1990), Guitar Man (1996), To Tulsa and Back (2004) και Roll On (2009). Ο Κέιλ πιστώνεται με τη δημιουργία του "ήχου της Τάλσα", αν και στην πραγματικότητα είχε την αποκλειστικότητά του. Ο ήχος αυτός περιείχε έναν κινητικό ρυθμό και απλή μελωδία, συγκρατημένους εξωραϊσμούς στην κιθάρα, πεντάλ στιλ ή πλήκτρα και στίχους που παραδίδονταν από τον Cale σαν να είχε μια εκτός ωραρίου κουβεντούλα μ' ένα φιλικό μπάρμαν.

Ο Κέιλ έπαιζε συχνά τα περισσότερα από τα όργανα μόνος του, πειραματιζόμενος ακούραστα με διαφορετικούς ήχους και τεχνικές. Ήταν γοητευμένος με τη νέα τεχνολογία, είτε ήταν ψηφιακή εγγραφή, νέοι μαγνήτες ηλεκτρικής κιθάρας ή ρυθμομηχανές, που προφητικά χρησιμοποίησε στο πρώτο του άλμπουμ.

Όποιο και αν είναι το μυστικό του, η μουσική του Κέιλ αποδείχτηκε εξαιρετικά ανθεκτική και επιδραστική. Στους καλλιτέχνες που διασκεύασαν τραγούδια του, περιλαμβάνονταν οι Allman Brothers Band, Johnny Cash, Tom Petty και Waylon Jennings, ενώ ο Neil Young εξήρε το "Crazy Mama" στα απομνημονεύματά του, Waging Heavy Peace, το 2012. "Το τραγούδι είναι αληθινό, απλό και άμεσο και η εκφορά είναι πολύ φυσική", έγραψε ο Young. "Η κιθάρα του JJ είναι μια τεράστια επιρροή για μένα. Ο τρόπος του είναι απερίγραπτος".

Ο Κέιλ ήταν περισσότερο από ευτυχής να δει άλλους καλλιτέχνες να κάνουν τη μουσική του."Γράφω τραγούδια με την ελπίδα ότι οι μουσικοί θα τα πάρουν και θα τα κάνουν καλύτερα και πιο προσιτά", είπε. Δύσκολα μπορούσε να πιστέψει στην τύχη του, το να είναι σε θέση να κάνει μια άνετη διαβίωση γράφοντας και ηχογραφώντας τραγούδια με τον δικό του τρόπο, στον δικό του ρυθμό.

Ο Cale πέθανε σε ηλικία 74 ετών στη Λα Χόγια της Καλιφόρνια, στις 26 Ιουλίου του 2013, μετά από καρδιακή προσβολή.

JJCaleRosebud.jpg
 

grio

Αν. Γενικός Διαχειριστής
Staff member
16 March 2011
4,302
Αθήνα

Μετά τα μεσάνυχτα​

J.J. Cale - Naturally (Δεκέμβριος 1971, Shelter Records)

Naturally.jpg

Τραγούδια: A1 Call Me The Breeze - 2:34, A2 Call The Doctor - 2:25, A3 Don't Go To Strangers - 2:26, A4 Woman I Love - 2:40, A5 Magnolia - 3:22, A6 Clyde - 2:27, B1 Crazy Mama - 2:30, B2 Nowhere To Run - 2:24, B3 After Midnight - 2:23, B4 River Runs Deep - 2:41, B5 Bringing It Back - 2:43, B6 Crying Eyes - 3:14
Μουσικοί: J.J. Cale (σύνθεση, κιθάρα & τραγούδι) • Mac Gayden (σλάιντ κιθάρα: B1, B4) • Weldon Myrick (στιλ κιθάρα: A1, A2, B1, B4, B6) • Buddy Spiker (A6) / Shorty Lavender (A6) (βιολί) • Walter Haynes (ντόμπρο: A6) • Ed Colis (φυσαρμόνικα: A4 έως A6, B2, B5) • David Briggs (A3, B3) / Jerry Whitehurst (A3, B3) / Bob Wilson (A4 έως A6, B2, B5) (πιάνο) • David Briggs (όργανο: A3, B3) • Carl Radle (A1, A2, B1, B4, B6) / Norbert Putnam (A3, B3) / Tim Drummond (A4 έως A6, B2, B5) (μπάσο) • Karl Himmel (A1, A2, A4 έως B2, B4 έως B6) / Chuck Browning (A3, B3) (τύμπανα) • Diane Davidson (συνοδευτικά φωνητικά: B1, B4)
Παραγωγή / Μηχανικοί: Audie Ashworth / James Long, Jim Williamson, Joe Mills

Η ηχογράφηση έγινε στις 29 και 30 Σεπτεμβρίου 1970 στο Moss Rose Studio, Νάσβιλ, Τενεσί και στις 2, 3 και 4 Οκτωβρίου 1970 καθώς και στις 9 Ιουνίου 1971 στο Bradley's Barn, Μάουντ Τζούλιετ, Τενεσί

JJCaleByMichaelOchs1970-1.jpg

Μετά τα μεσάνυχτα, θα πάμε να αράξουμε
Μετά τα μεσάνυχτα, θα πάμε να κατεβάσουμε μπύρες και να φωνάξουμε
...
Μετά τα μεσάνυχτα, θα πάμε να κουνήσεις το κορμί σου
Μετά τα μεσάνυχτα, θα τη βρούμε όμορφα
Θα προκαλέσουμε συζήτηση και αίσθηση
Δώσε παράσταση
Μάθε τι παίζεται
...
Μετά τα μεσάνυχτα, θα πάμε να αράξουμε
(After Midnight)
Με λένε το αεράκι, συνεχίζω να φυσάω στο δρόμο
Με λένε το αεράκι, συνεχίζω να φυσάω στο δρόμο

Δεν έχω κανέναν, δεν κουβαλάω φορτίο

Δεν αλλάζει ο καιρός, δεν υπάρχει καμία αλλαγή σε μένα
Δεν αλλάζει ο καιρός, δεν υπάρχει καμία αλλαγή σε μένα

Δεν κρύβομαι από κανέναν, δεν μου κρύβεται κανείς

Πήρα αυτό το πράσινο φως, μωρό μου, πρέπει να συνεχίσω
Πήρα αυτό το πράσινο φως, μωρό μου, πρέπει να συνεχίσω

Μπορεί να πάω στην Καλιφόρνια
Μπορεί να κατέβω στην Τζόρτζια
Μπορεί να μείνω σπίτι
(Call Me The Breeze)

Μια σημαντική επιρροή στη σόλο καριέρα του Έρικ Κλάπτον και του Μαρκ Νόπφλερ των Dire Straits, μεταξύ άλλων, o μπλούζμαν από την Οκλαχόμα, Τζέι Τζέι Κέιλ είχε καθυστερημένη εξέλιξη, αλλά αμέσως αναπλήρωσε τον χαμένο χρόνο μ' αυτό το καταπληκτικό ντεμπούτο άλμπουμ, που ηχογραφήθηκε όταν ήταν ήδη στα τριάντα του και που προέκυψε μόνο, επειδή ο Eric Clapton είχε ένα χιτ σινγκλ με μια διασκευή προγενέστερης έκδοσης του "After Midnight" του Cale. Ο Cale θυμήθηκε στο περιοδικό Mojo, ότι άκουσε την έκδοση του Clapton να παίζεται στο ραδιόφωνό του, "...ήμουν άφραγκος, δεν είχα να φάω και δεν ήμουν νεαρός. Ήμουν γύρω στα τριάντα, έτσι χάρηκα πολύ. Ήταν ωραίο να βγάζω το ψωμί μου".

Το Naturally κυκλοφόρησε στην ετικέτα Shelter Records του φίλου του, Leon Russell, αποτελούμενο από εξαιρετικά χαλαρή, ως επί το πλείστο αργή ή μεσαίου τέμπο κάντρι ή/και φολκ-μπλουζ χρωματισμένων ποπ κομματιών. Αν ψάχνετε για ενθουσιασμό, ποικιλία, ή δυνατή μουσική, κοιτάξτε αλλού, αλλά αν θέλετε ένα ήπιο, ατμοσφαιρικό "χαλαρωτικό" άλμπουμ μ' ένα δελεαστικό "βαλτωμένο" ήχο και μια λιτή, σχεδόν σαν ντέμο αίσθηση, τότε αυτό το πρώτο άλμπουμ, που πολλοί θεωρούν ως το καλύτερο του Cale (και αν δεν είναι έτσι, είναι σίγουρα μεταξύ των καλύτερών του), είναι ένα εξαιρετικό σημείο εκκίνησης για τη διερεύνηση της πορείας του Cale, η οποία στη συνέχεια θα αναγνωριστεί περισσότερο για την αξιοθαύμαστη συνοχή της παρά για τις κορυφώσεις της.

Είναι αλήθεια, ότι ο Κέιλ δεν υπήρξε σπουδαίος τραγουδιστής, αλλά το σχεδόν ψιθυριστό μουρμούρισμά του ταιριάζει τέλεια σ' αυτά τα κομμάτια και η εφευρετική του χρήση ρυθμών, ενίοτε χορηγούμενων από μια πρώιμη ρυθμομηχανή/drum machine, βιολιών, πνευστών και όλων των σχετικών, δίνει στα περισσότερα από αυτά τα τραγούδια ένα απατηλό βάθος, αν και είναι το σφιχτό, οικονομικό παίξιμο της κιθάρας του, που ικανοποιεί περισσότερο.

Ο Cale χρειάστηκε πολύ χρόνο για να ηχογραφήσει το Naturally. Αυτό οφειλόταν εν μέρει στο ότι ήταν ένας λεπτολόγος στούντιο ειδήμονας, αλλά και λόγω του ότι ήταν άφραγκος εκείνη την εποχή και δεν μπορούσε να αντέξει οικονομικά σέσιον μουσικούς, οπότε έπρεπε να κάνει τα πάντα, επιμελώς, μόνος του και σε βάθος χρόνου. Στον Dan Forte του περιοδικού Vintage Guitar εξήγησε το 2004: «Όταν κάναμε το πρώτο άλμπουμ, οι περισσότεροι άνθρωποι δεν συνειδητοποίησαν ότι ακουγόταν μια ηλεκτρική ρυθμο-μηχανή –ή ότι υπήρχε καν κάτι τέτοιο. Δεν χρησιμοποίησα πραγματικό ντράμερ γιατί δεν είχα χρήματα. Έτσι έκοψα το "Crazy Mama" και το "Call Me The Breeze", και ο Carl Radle μπήκε και έπαιξε μπάσο και ο Mac Gayden έπαιξε σλάιντ στο "Crazy Mama". Στη συνέχεια, ο Audie προσέλαβε μερικούς μουσικούς, νοίκιασε ένα πραγματικό στούντιο και κόψαμε τα άλλα οκτώ τραγούδια στο Naturally».

Rewind.jpg
 
  • Like
Reactions: Νότης

grio

Αν. Γενικός Διαχειριστής
Staff member
16 March 2011
4,302
Αθήνα

Μαγνόλια​

JJCaleByMichaelOchs1970-2.jpg

Και ενώ τα κομμάτια του είναι κατά κανόνα τόσο ασυνήθιστα ήρεμα, διαθέτουν όμως κάτι μοναδικό και είναι ο λόγος που έχουν πολυδιασκευαστεί με πιο φημισμένα τα τέσσερα ακόλουθα. Το εξαιρετικό "After Midnight" (διασκευή από τον Eric Clapton το 1970), ένα συγκρατημένο τζαμάρισμα, με το υποσυνείδητο φανκ του να οφείλεται σε μεγάλο βαθμό στο μπάσο του Norbert Putnam, στα ντραμς του Chuck Browning και στο πιάνο του David Briggs, ενώ η κιθάρα του Cale μπαίνει μετά το 1:27, και γαρνίρει ιδανικά το υποβλητικό κλίμα του τραγουδιού. Το εναρκτήριο "Call Me The Breeze" (διασκευή από τους Lynyrd Skynyrd το 1974), με την γρήγορη 'καλλιγραφική' μπλουζ κιθάρα του Τζέι Τζέι να περιβάλλει τους μετρονομικούς χτύπους της ρυθμομηχανής. Ο Κέιλ μπορεί επίσης να είναι παιχνιδιάρης και εορταστικός όπως στο μπούγκι "Bringing It Back" (διασκευή από τους Kansas το 1974), με τα πνευστά και το πιάνο να προσθέτουν χρώμα. Το συγκλονιστικά ζωηρό και ευδιάθετο "Clyde" (διασκευή από τον Waylon Jennings το 1980), είναι ένα αμερικάνικο διήγημα όπως υπάρχει σε ένα εικονογραφημένο βιβλίο, με πολύ βιολί και κάντρι γουέστερν χορευτική μουσική. Βέβαια, στις περισσότερες περιπτώσεις, ίσως εκτός από τους Skynyrd, οι χαλαρές εκδόσεις του Κέιλ είναι προτιμότερες.

Αλλά και τα άλλα τραγούδια είναι εκπληκτικά. Τα μπλουζ του Κέιλ δεν φαίνονται πολύ σκληρά, αλλά μάλλον κάτι που χειρίζεται με ελάχιστη φασαρία. Παρόλα αυτά, το συναίσθημά τους φαίνεται γνήσιο και η λιτή αρχιτεκτονική κομματιών όπως στο "Call The Doctor", με την ίσως καλύτερη δυνατή χρήση των πνευστών στο άλμπουμ, στο "Don't Go To Strangers", που μπορεί να υπερηφανεύεται για τους σχεδόν βιβλικούς στίχους και κάποια πολύ καλόγουστη κιθάρα, και στο "Crying Eyes" που κλείνει τον δίσκο, με το ωραίο πιάνο, μεταδίδει το μήνυμά τους με την πρέπουσα βαρύτητα. Το οικείο, τραχύ φωνητικό στυλ του Cale κάνει κάθε λέξη να φαίνεται εμπιστευτική και κρίσιμη. Το "Woman I Love" με τον χαρούμενο, οδηγικό χαρακτήρα του, είναι φάνκι και εντελώς σέξι, με τον Κέιλ καταλήγοντας να τραγουδά για το πώς τον υπνωτίζει, η γυναίκα που αγαπάει, και ότι δεν μπορεί να παραπονεθεί. Απίστευτα οδηγικό και θετικό είναι και το ρυθμ εντ μπλουζ, φανκ και ποπ, όλα σε ένα, "Nowhere To Run", πυκνά ενορχηστρωμένο με καυτή ρυθμ σέξιον, χάλκινα –όλα απολαυστικά.

Ένα από τα καλύτερα τραγούδια του άλμπουμ, το απίθανο σινγκλ "Magnolia", είναι μια λιτή, δροσερή μπαλάντα εξαιρετικής ομορφιάς, φευγαλέα σαν δάκρυ. Την μοναδική της διάθεση δημιουργούν το χαλί από μπάσο και ντραμς, μερικές αστραφτερές συγχορδίες πιάνου από τον Bob Wilson, ορισμένες εύθραυστες νότες μπλουζ φυσαρμόνικας από τον Ed Colis, η εξαιρετική ληντ κιθάρα του Cale, κάποιοι φουτουριστικοί ήχοι, πιθανώς από συνθεσάιζερ Moog ή κάτι τέτοιο, και πάνω από όλα τα παράφορα ψιθυριστά φωνητικά του, πιθανότατα ηχογραφημένα πολλές φορές ή ηλεκτρονικά διπλασιασμένα. Το μικρό χιτ σινγκλ "Crazy Mama", στην πραγματικότητα σουινγκάρει αλλά με τον πιο αργό τρόπο που φαντάζεται κανείς. Παρά τον ηδονιστικό του τίτλο, είναι κορυφαίο μπλουζ-ροκ, με ένα σόλο ουά-ουα σλάιντ κιθάρας από τον Mac Gayden που ενσαρκώνει εύγλωττα τον λιμπιντικό πόνο. Στο βαθύ γκρουβ του "River Runs Deep", ο Cale ακούγεται σε εγρήγορση, πετώντας πολλές καλόγουστες φράσεις με την κιθάρα του καθώς τα κρουστά κελαρύζουν.

Ο Κλάιντ, παίζει ηλεκτρικό μπάσο
Το παίζει με φινέτσα και χάρη
Κάθεται στη βεράντα χωρίς παπούτσια
Παίζοντας το μπάσο και τραγουδώντας τα μπλουζ

Η θλίψη αγαπά την παρέα
Ο γέρικος σκύλος του τραγουδάει αρμονία
Με το ντέφι δεμένο στην ουρά του
Μπορείς να τον ακούσεις να μουρμουράει, μπορείς να τον ακούσεις να κλαίει

Η Τζόντι Μέι, πήρε ένα δολάριο
Στο δρόμο μπορείς να την ακούσεις να κραυγάζει
Σήκω Κλάιντ, έχουμε να κάνουμε κάτι
Αυτός ο γέρικος σκύλος μπορεί να τραγουδήσει μπλουζ

Τώρα δεν κουνιέται και δεν πτοείται
Ο Κλάιντ, δεν κουνιέται ούτε ίντσα
Απλά κάθεται στη βεράντα χωρίς παπούτσια
Παίζοντας το μπάσο και τραγουδάει τα μπλουζ
(Clyde)
Παλαβιάρα, που ήσουν τόσο καιρό
Παλαβιάρα, που ήσουν τόσο καιρό
Κρυβόσουν έξω, ξέρω ότι είναι αλήθεια

Παλαβιάρα, σίγουρα σε χρειάζομαι
Παλαβιάρα, που ήσουν τόσο καιρό
Στεκόμουν στη γωνία, και σ' αναζητούσα, μωρό μου

Στεκόμουν στη γωνία, και σ' έψαχνα, μωρό μου
Κύριε έλεος, δεν βλέπω, την παλαβιάρα να επιστρέφει σε μένα
Παλαβιάρα, που ήσουν τόσο καιρό
(Crazy Mama)

Το Naturally δεν έχει πραγματικά κανένα συμπλήρωμα, αλλά είναι μάλλον ένα άλμπουμ που απλά παίζεται, το ακούτε και όταν τελειώσει πριν το καταλάβετε, διαρκεί μόλις 30 λεπτά, το ακούτε πάλι όλο από την αρχή...

(****1/2, πηγές: εξώφυλλο, wikipedia.org, theguardian.com)

Στον Στέλιο, με την κινηματογραφική περιγραφή του...

PromoAdCover.jpeg
 
  • Like
Reactions: Νότης

grio

Αν. Γενικός Διαχειριστής
Staff member
16 March 2011
4,302
Αθήνα

Έτσι και αλλιώς, ο άνεμος φυσάει​

J.J. Cale - Okie (Μάιος 1974, Shelter Records)

Okie.jpg

Τραγούδια: A1 Crying - 2:35, A2 I'll Be There (If You Ever Want Me) (Rusty Gabbard, Ray Price) - 2:22, A3 Starbound - 1:57, A4 Rock And Roll Records - 2:07, A5 The Old Man And Me - 2:02, A6 Everlovin' Woman - 2:07, B1 Cajun Moon - 2:17, B2 I'd Like To Love You Baby - 2:47, B3 Anyway The Wind Blows - 3:20, B4 Precious Memories (J.B.F. Wright, διασκευή J.J. Cale) - 2:07, B5 Okie - 1:54, B6 I Got The Same Old Blues - 2:57
Μουσικοί: J.J. Cale - φωνητικά, κιθάρα, σύνθεση (A1, A3 έως B6) • Reggie Young (A1, B1, B4), Grady Martin (A2), Harold Bradley (A2, A3), Paul Davis (A5, B3, B5), Mac Gayden (A6, B6) - κιθάρα • Beegie Cruzer (A1, B1, B4), Red Spivey (A1), Jerry Smith (A2, A3), Jerry Whitehurst (A4, B2), Pig Robbins (A6, B6) - πιάνο, πλήκτρα • Mike Leech (A1, B4), Tommy Cogbill (A2, A3, A6, B6), Tim Drummond (A4, B2), Joel Green (A5, B1, B3, B5) - μπάσο • Kenny Malone (A1, A6, B1, B4, B6), Karl Himmel (A2, A3, A4, B2), Terry Perkins (A5, B3, B5) - τύμπανα • Farrel Morris - κρουστά (A1, B1), βιμπράφωνο (B4) • Weldon Myrick - στιλ κιθάρα (A5) • Billy Pruett - σαξόφωνο (A3, A4, B2) • George Tidwell - τρομπέτα (A3, A4, B2) • Dennis Goode - τρομπόνι (A3, A4, B2)
Παραγωγή / Μηχανικοί: Audie Ashworth / Joe Mills (A1, B1, B4), Stan Hutto (A2, A3), Rick Horton (A4, A6, B2, B6), Audie Ashworth (A5, B3, B5)

Ηχογραφήθηκε στις 7 Μαΐου έως 5 Δεκεμβρίου του 1973 στα Bradley's Barn, Μάουντ Τζούλιετ, Τενεσί (A1, B1, B4), Columbia Recording Studio "B", Νάσβιλ, Τενεσί (A2, A3), Woodland Studios, Νάσβιλ, Τενεσί (A4, A6, B2, B6) και στο σπίτι του Cale, Τάλσα, Οκλαχόμα (A5, B3, B5)

JJCale74.jpg

Το Okie είναι το άλμπουμ των "στίχων". Στους δύο προηγούμενους δίσκους τα λόγια υπήρχαν εκεί, δεν είχαν όμως βαρύνουσα σημασία, καταφέρνοντας να μείνουν έξω από τον απολογισμό. Στο Okie όμως, ο Κέιλ γράφει μερικά από τα πιο συναρπαστικά τραγούδια-ιστορίες, εκφράζοντας ενδιαφέρουσες απόψεις σε παραδοσιακά θέματα. Οι στίχοι τελικά βοήθησαν τα τραγούδια να τραβήξουν τον δρόμο τους και να ενδυναμώσουν τη μουσική.

Το "Crying" ανοίγει το άλμπουμ και έχει το αργό, ήπιο, άνετο στυλ του Cale - μπλούζι και όλο κλίμα, με πλήκτρα που παραδίδουν τον νωθρό ρυθμό. Είναι ένα τυπικό κομμάτι του Cale, δηλαδή πιασάρικο, σύντομο και υπέροχο. Ακολουθείται από το διασκεδαστικό, χορευτικό χιλμπίλι κάντρι-ροκ "I’ll Be There (If You Ever Want Me)", γραμμένο από τους Rusty Gabbard και Ray Price, με μια σλάιντ κιθάρα να οδηγεί επάξια το κομμάτι. Το "Starbound" είναι μια ραδιο-φιλική μπαλάντα των μέσων της δεκαετίας του '70 που κατορθώνει να μείνει χωρίς την τυπική κακογουστιά της περιόδου. Είναι όσο πρέπει διαφορετικό από το συνηθισμένο ύφος του Cale, που καταλήγει σ' ένα πραγματικά ωραίο πειραματικό κομμάτι με μια χαλαρωτική χροιά.

Το "Rock and Roll Records" φέρνει πίσω το φανκ, αλλά μ' ένα πιο εσκεμμένο γκρουβ που κυριαρχεί η τρομπέτα και με στίχους για έναν πωλητή δίσκων. Ο Cale καταφέρνει με κάποιο τρόπο να συσκευάζει τόσο πολύ ένταση, τόσο πολύ στάση και συναίσθημα σε τέτοια μικρά δίλεπτα αριστουργήματα - πραγματικά ένας από τους πιο επιδέξιους τραγουδοποιούς. Και το "The Old Man and Me" βοηθά να το αποδείξει αυτό, με τα περίεργα φωνητικά του, που εμφανίζονται και σβήνουν, με μια στιλ κιθάρα που κλαίει στο παρασκήνιο και τους στίχους που είναι απολύτως σαγηνευτικοί, περιγράφοντας τη σχέση της ανθρωπότητας με τη φύση. Είναι άλλη μια ελαφρώς μη τυπική προσπάθεια, αλλά παρ' όλα αυτά ένα εξαιρετικό τραγούδι.

Καγιούν φεγγάρι, που βρίσκεται η δύναμή σου
Καθώς διασχίζεις τον νότιο ουρανό
Πήρες το μωρό μου πολύ σύντομα
Τι έκανες, Καγιούν φεγγάρι
Κάποια μέρα μωρό μου, όταν θελήσεις τον άνδρα σου
Και βρίσκεις ότι έφυγε, ακριβώς σαν τον άνεμο

Μην προβληματίζεις το μυαλό σου ό,τι κι αν κάνεις
Επειδή το Καγιούν φεγγάρι τον πήρε από σένα
Όταν το φως της ημέρας εξασθενίζει, έρχεται η νύχτα
Μπορείς να ακούσεις τη σιωπή αυτού του τραγουδιού
Μην προβληματίζεις το μυαλό σου ό,τι κι αν κάνεις
Γιατί με πήρε όπως πήρε και σένα
(Cajun Moon)
Ο γέρος πιάνει το ψάρι το πρωί
Πηγαίνει στο ποτάμι κάθε μέρα
Κάθομαι στην όχθη και κραυγάζω όταν περνάει
«Ε, γέροντα, τσιμπάνε σήμερα;»

Ξυπνάω το πρωί και σκέφτομαι τα προβλήματά μου
Κατεβαίνω στο νερό και αυτά χάνονται
Και όταν ο γέρος επιπλέει στο ποτάμι
«Ε, γέροντα, τσιμπάνε σήμερα;»

Τώρα εδώ έχουμε ένα πράγμα που συνεχίζει να κυλάει
Δεν είναι ζήτημα, μην το πάρεις έτσι
Ο γέρος κι εγώ, τα καταφέραμε καλά
Πιάνει το ψάρι του και κάθομαι όλη μέρα
Πιάνει το ψάρι του και κάθομαι όλη μέρα
(The Old Man And Me)

Περισσότερο προς το ύφος της προηγούμενης δουλειάς του, το "Everlovin’ Woman" είναι ένα πιασάρικο τραγουδάκι με πιάνο, εμπνευσμένο από τα 50'ς. Ακολουθεί το πολύ περισσότερο ρυθμ εντ μπλουζ "Cajun Moon", μ' ένα σπουδαίο, λασπωμένο μπάσο στο παρασκήνιο, που σχεδόν δεν ακούγεται. Για πρώτη φορά, ο Κέιλ ξεσπάει σ' ένα υπέροχο μικρό σόλο και τραγουδά καλύτερα από κάθε άλλη φορά, απορρίπτοντας τη συνηθισμένη "λαχανιασμένη" του ερμηνεία.

JJCaleByGijsbertHanekroot1974.jpg
 
  • Like
Reactions: Νότης

grio

Αν. Γενικός Διαχειριστής
Staff member
16 March 2011
4,302
Αθήνα

Tο ίδιο παλιό μπλουζ και πάλι​

JJCale74-3.jpg.jpg

Το "I’d Like To Love You Baby" είναι ένα χαριτωμένο αν και κοινότοπο μπλουζ - χαρούμενο, με σπουδαία πνευστά - όχι το καλύτερο τραγούδι του άλμπουμ, αλλά σίγουρα αξιόλογο. Το "Anyway the Wind Blows" ωστόσο είναι ένα κλασικό, "κουβεντιαστό" τραγούδι, γεμάτο με "Νότια γοητεία", ένας συνολικός θρίαμβος του μινιμαλισμού. Ένα υπέροχο κομμάτι υπογραφή του Cale που τρέχει με γρήγορο τέμπο, τραγουδισμένο μοναδικά με χαλαρό, σχεδόν φοβισμένο τρόπο. Οι ορμητικοί στίχοι είναι από τους καλύτερούς του, με αρκετά ευφυολογήματα για να κρατήσουν τον ακροατή χαμογελαστό.

Κάποιοι γουστάρουν έτσι και κάποιοι γουστάρουν αλλιώς
Και μερικοί δεν ξέρουν ούτε αυτό
Αν δεν χαλαρώνεις, αν δεν γκρουβάρεις
Η μηχανή σου, λοιπόν, δεν θα τα καταφέρει, δεν θα κουνηθεί

Αν ο χρόνος δεν σου λέει κάτι, τότε μην με ρωτάς
Είμαι καβάλα σε έναν τυφώνα κάτω στη θάλασσα
Αν δεν μπορείς να ακούσεις τη μουσική, ανέβασε την ένταση
Υπάρχει κίνηση στον αέρα και κίνηση στο πλήθος

Η στραβοκάνα χορεύει μπουγκαλού
Έκανε τζάϊβ, έκανε κίνηση
Γύρνα, κάντο ξανά
Στραβοκάνα, πού ήσουν

Στον χοντρό ανήκει το χονκ-τονκ μπαρ, στο κέντρο της πόλης
Μπορείς να τσιμπήσεις γυναίκα, αν τριγυρίζεις
Μπορείς να ρίξεις την πόρτα, να γκρεμίσεις τον τοίχο
Ο χοντρός δεν νοιάζεται καθόλου
Όσα πάνε κι όσα 'ρθούνε
Έτσι κι αλλιώς ο άνεμος φυσάει
Έι, ντράμερ, ντράμερ, μπορείς να μου δώσεις αυτό τον ρυθμό
Μπορείς να μου δώσεις αυτό το ρυθμό, για να κουνήσω τα πόδια μου

Ο κιθαρίστας γύρισε σ' όλο τον κόσμο
Αλλά δεν μπορεί να παίξει μια φράση κοιτάζοντας τα κορίτσια
Ένα δυο τρία τέσσερα πέντε έξι επτά
Λοιπόν, καλύτερα να αλλάξεις τους τρόπους σου ή δεν θα πας στον παράδεισο

Οκτώ εννέα δέκα, θα σταματήσει στο έντεκα
Το έντεκα απλά βρίσκεται γύρω με το επτά
Κάποιοι γουστάρουν έτσι και κάποιοι γουστάρουν αλλιώς
Και μερικοί δεν ξέρουν ούτε αυτό

Αν δεν χαλαρώνεις, αν δεν γκρουβάρεις
Η μηχανή σου, λοιπόν, δεν θα τα καταφέρει, δεν θα κουνηθεί
Όσα πάνε κι όσα 'ρθούνε
Τέλος πάντων, ο άνεμος φυσάει
(Anyway the Wind Blows)

JJCale74-4.jpg

Το "Precious Memories" είναι ένα ονειρικό, τραγουδισμένο με αρμονίες, κάντρι τραγούδι. Χωρίς να υπάρχει κάποιο λάθος μ' αυτό, μπορεί κάποιους να παραξενέψει. Στη συνέχεια, το ομώνυμο κομμάτι "Okie", επαναφέρει τη διασκέδαση του παιξίματος της κιθάρας με τα δάκτυλα και αν και είναι απολύτως οργανικό, η κιθάρα έχει περισσότερο χαρακτήρα από αυτό που οι περισσότερες μπάντες καταφέρνουν με όλα τα ουρλιαχτά και τους μορφασμούς τους. Τέλος, το κλείσιμο "I Got the Same Old Blues", ένα λευκό μπλουζ με μια αύρα αυθεντικότητας, θα μπορούσε απλώς να είναι το παντοτινά καλύτερο τραγούδι του Cale. Βέβαια πάντα θα μου αρέσει και η εκτέλεση του καπετάνιου από το Bluejeans & Moonbeams.

Έχεις ακούσει τη φήμη που κυκλοφορεί
Τα κατάφερες, στον δρόμο σ' όλη την πόλη
Είναι η ίδια παλιά ιστορία, πες μου πού καταλήγει
Ναι, άκουσα τα νέα, είναι το ίδιο παλιό μπλουζ και πάλι

Όταν σου έγραψα ένα γράμμα, πρέπει να το διάβασες λάθος
Στάθηκα στην πόρτα σου, αλλά είχες φύγει
Πήρα πολύ θάρρος και άφησα το τηλέφωνο να κτυπά
Είναι το ίδιο παλιό μπλουζ, το ίδιο παλιό μπλουζ και πάλι
Όταν μου φέρθηκες σκληρά, ξέρεις το κατάλαβα
Γιατί έχω πολλή υπομονή και πολύ χρόνο
Είναι η ίδια παλιά ιστορία, πες μου πού καταλήγει
Είναι το ίδιο παλιό μπλουζ, το ίδιο παλιό μπλουζ και πάλι

Θα βρω ένα βουνό, να πάω να κρυφτώ
Δεν σου μιλώ και δεν βγαίνω έξω
Ναι, έχω ακούσει τη φήμη, πες μου πώς τελειώνει
Είναι το ίδιο παλιό μπλουζ, το ίδιο παλιό μπλουζ και πάλι
(I Got the Same Old Blues)

Πώς ο Κέιλ είναι σε θέση να πηγαίνει από τη χαλαρή άνεση, στο προσωπικό του κουλ μείγμα μπλουζ, ροκαμπίλι, κάντρι και τζαζ με την ατμόσφαιρα υπαίθρου, στην αγνή μπαλάντα και πίσω πάλι, δεν θα το μάθουμε ποτέ. Η επιδεξιότητα και η γοητεία του καλύπτουν όλο το Okie και οι στίχοι είναι οι καλύτεροι της καριέρας του. Το άλμπουμ βρίσκεται ακριβώς δίπλα στο Naturally, ένα από τα καλύτερα που προσέφερε ο Cale - είναι ποικίλο, στυλάτο, χωρίς ξίγκι, μελωδικό, διασκεδαστικό και πάνω από όλα σπουδαίο συνθετικά...

(****1/2, πηγές: εξώφυλλο, wikipedia.org)

PromoPosters.jpg
 
  • Like
Reactions: Νότης

timaios

AVClub Addicted Member
16 November 2009
1,363
Γρηγόρη απολαμβάνω τίς πολύ δυνατές καί εκλεκτικές επιλογές σου πού μάς παρουσιάζεις μέ τούς σημαντικότερους δημιουργούς...JJ.CALE από τούς αγαπημένους πέρασα υπέροχα μέ τά τραγούδια του καί τόν ευχαριστώ όπως επίσης καί εσένα πού μού τόν θύμισες.Don't cry syster μέ γέμιζε τήν ψυχή γαλήνη στό άκουσμα του.Καλή συνέχεια σέ ότι κάνεις.
 
Last edited:

timaios

AVClub Addicted Member
16 November 2009
1,363
Επίσης τήν ίδια εποχή άκουγα πολύ τόν Woody Garthy πού εκτιμώ επίσης πάρα πολύ δέν ξέρω εάν υπάρχει κάποιο αφιέρωμα στό forum νομίζω ότι αξίζει μιά παρουσίαση.
 
Last edited:

Nikos F

Supreme Member
19 June 2006
6,149
Αλιμος
η επιτομη του laid back και του low profile
εξαιρετος καλλιτεχνης και δισκος
ευχαριστουμε Γρηγορη.
 

grio

Αν. Γενικός Διαχειριστής
Staff member
16 March 2011
4,302
Αθήνα
timaios και Nikos F, εγώ σας ευχαριστώ!
:ernaehrung004:





@timaios μείνε συντονισμένος...
 

Γιώργος Κουν.

Supreme Member
19 June 2006
8,022
Αιγάλεω
1689961750434.png


JJ Cale - Naturally

Ήτανε Ιούλιος του '79 , ένα απογευματάκι με πολλή ζέστη, όταν ο φιλος μου ο Μιχάλης με κάλεσε σπίτι του για μία ακροασούλα.

Είχαμε μόλις αφήσει πίσω τα μαθητικά μας χρόνια, ανοίγοντας έναν νέο κύκλο αναζητήσεων πάσης φύσεως.

Ο Eric Clapton είχε κυκλοφορήσει ήδη το Slowhand και γνώριζε μεγάλη επιτυχία ένα κομμάτι του με τίτλο Cocaine, αυθεντική σύνθεση ενός δημιουργού με το όνομα JJ Cale.

Για τον JJ Cale ήξερα ελάχιστα πράγματα εως τότε, τα πιο σημαντικά εκ των οποίων ήταν η τάση του να αποφεύγει την δημοσιότητα, η έλλειψη φωτογραφιών εστω και του προσώπου του και ένα ενδιαφέρον που έδειχνε για τροποποίηση ‘μαγνητών’ (pickups) και σκάφους της κιθάρας του.

Ο Μιχάλης μου ανέφερε ότι ο Clapton είχε προγενέστερα διασκευάσει και άλλο κομμάτι του JJ Cale (After Midnight) και πρότεινε να ακούσουμε το δίσκο που περιέχει το πρωτότυπο.

Κρατούσα ήδη το εξώφυλλο του δίσκου στα χέρια μου, αλλά τίποτα δεν προμήνυε το τι θα ακολουθούσε.

Θυμάμαι ακόμα στιγμή προς στιγμή την ακρόαση και όλη την αναταραχή που συνέβαινε μέσα μου κατά τη διάρκειά της, που με συνεπήρε σε σημείο να μην κάνω ούτε καν σχόλια, προσπαθώντας να καταλάβω τι συμβαίνει, με μιαν εσωτερική ένταση τέτοια σε συνδυασμό με τη ζέστη, να με κάνει «μουσκίδι».

Για μένα εως τότε, οτιδήποτε με έντονο «ηλεκτρισμό» και με αυτοαναφορά στο ρόκ, ήταν εύκολο να αναγνωριστεί ως τέτοιο, εδώ όμως;

Τι στην ευχή «ροκ» ήταν ετούτο; Ποιος ήταν ο «πρωταγωνιστής»; Ποιος ο «παιχταράς»; Ποιος ο σταρ; Και μετά, που είναι η «αγριάδα»; Τα «σόλα», οι «μποτιές», τα «ρολλαρίσματα» ;

Μέσα στο λιοπύρι του απογεύματος, με εμάς κατάϊδρωμένους, αλλα καθηλωμένους απέναντι στα ηχεία, να γίνομαι μάρτυρας μιάς από τις πιο περίεργες «ροκ» μουσικές, που είχα ακούσει ως τότε.

Εκμαυλιστικές μελωδίες και ρυθμοί πότε ράθυμοι, που μετρούν τους χτύπους της καρδιάς, πότε πιο ενεργητικοί, μετρώντας τον χαλαρό καλπασμό ενός εικονικού «αλόγου» με εμάς καβαλάρηδες.

Το δίσκο φυσικά τον αγόρασα την επομένη και ξεκίνησα την μακρά διαδικασία των επαναλήψεων. Για μια περίπου εβδομάδα, δεν έπαιζα τίποτα άλλο, προσπαθώντας να τον καταλάβω.

Τραγούδια που ξεκινούν ανορθόδοξα, με fade in, ωσαν η προϋπάρχουσα εισαγωγή να μην έχει και τόση σημασία.

Τραγούδια που τελειώνουν ακριβώς τη στιγμή που ξεκινά η κορύφωσής τους, αδιαφορώντας για τους κανόνες εγγραφής ή τη «δίψα» του ακροατή.

Τραγούδια που δεν ενσωματώνουν απαραίτητα τύμπανα, πιατίνια, ή και μπάσο, ακρογωνιαίους λίθους του ροκ, αλλα κάτι περίεργες «γεννήτριες ρυθμού».

Τραγούδια, περισσότερο ολιγόλεπτα σχεδιάσματα (demo), παρά ολοκληρωμένα κομμάτια. Που σκέπτεσαι πως αν προσέθετες αυτό, εκείνο, το άλλο και διαφορετική παραγωγή, θα μιλούσαμε ίσως για «αριστουργήματα».

Τραγούδια που ακόμα και αν είναι γεμάτα από πνευστά, πιάνο, country fiddle, δεν χάνουν στιγμή την αίσθηση του χειροποίητου, του jam, της παρέας που παίζει για την πάρτη της και όχι γιατί «έτσι πρέπει» επειδή γίνεται ηχογράφηση.

Τραγούδια που και η παραγωγή τους «φωνάζει» για το χειροποίητο του πράγματος, καθώς δεν διατηρεί πουθενά κανέναν κανόνα ισοστάθμισης, έντασης, ή μίξης των οργάνων, με συνέπεια ουτε καν δυο κομμάτια να μην ακούγονται ως να έχουν ηχογραφηθεί από το ίδιο γκρούπ.

Τραγούδια τέλος με έναν πρωτότυπο τρόπο εκφοράς του στίχου, από μια φωνή χωρίς περγαμηνές τραγουδιστή μεν, αλλά χαμηλόφωνης εξομολογητικής διάθεσης ή κάτι σαν εσωτερικό μονόλογο, ωσαν αυτό να αφορά μόνον τον ίδιο ή κάποιον καλό φίλο που έχει απέναντί του.

Μιάς μυσταγωγίας που αφορά μόνο όσους δεν προσπεράσουν, αλλά βρούν τον τρόπο να «σπάσουν» τον κώδικα και να συμμετέχουν.

Το Naturally του JJ Cale, συνεχίζει για πάνω από 40 χρόνια να αποτελεί για μένα ακρόαση συνυφασμένη με τη ζέστη και το φως της θερινής ραστώνης. Ένα ορόσημο, έναν από τους πιο επιδραστικούς δίσκους στη δική μου μουσική «συγκρότηση». Ένα κύμα που σε παρασέρνει στους δικούς του ρυθμούς, που σε καλεί να συμμετέχεις παρά να παραμένεις απλός ακροατής.

Ήταν η πρώτη φορά με αυτόν το δίσκο που αισθάνθηκα ότι θα μπορούσα άνετα να συμμετέχω (ή τουλάχιστον θα ήμουν ευπρόσδεκτος) στα τεκταινόμενα, με κάποιο ακόρντο στην κιθάρα, ένα ριφ στη φυσαρμόνικα, κάποιο απλό κρουστό, να κάνω φωνητικά, χωρίς να είμαι κάν μουσικός.

Όταν αυτό συνέβη, πολλά χρόνια μετά, με κάποιο γκρούπ φίλων,αναγνώρισα την αφετηρία της αποκοτιάς μου, σε αυτόν τον δίσκο, που μες την φαινομενική και λαϊκή του απλότητα, βουτάει στο βάθος και την πεμπτουσία της Μουσικής και τη μεταδίδει αυτούσια στους «συντονισμένους».

Ένας καφές που ήπιαμε τις προάλλες - μετά από παρα πολύν καιρό - με τον Μιχάλη, στάθηκε η αφορμή να ανακαλέσω την αρχική ακρόαση, σε εκείνο το δωμάτιο, μέσα στη ζέστη του Ιουλίου.

Και όπως συμβαίνει συχνά στις σχέσεις των ανθρώπων, τα γεγονότα και τα αποτελέσματά τους, όταν περιέγραψα με ενθουσιασμό, τον αντίκτυπο και την επίδραση που είχε αυτός ο δίσκος για μένα και πως «υπεύθυνος» ήταν ο ίδιος, εκείνος χαμογέλασε μάλλον αμήχανα και συγκαταβατικά, που τόσο σπουδαία πράγματα, συνέβησαν εν αγνοία του.

Call me the breeze
I keep blowin' down the road
Well now, they call me the breeze
I keep blowin' down the road
I ain't got me nobody
I don't carry me no load
Ain't no change in the weather
Ain't no changes in me
Well, there ain't no change in the weather
Ain't no changes in me
And I ain't hidin' from nobody
Nobody's hidin' from me
Oh, that's the way its supposed to be



Στο Μιχάλη Α.

Α’ Γυμνάσιο Αρρένων Αιγάλεω
 

Νότης

AVClub Enthusiast
14 October 2009
731
Αιγάλεω
Σ' αυτόν τον καλλιτέχνη με άγγιξε πρωτίστως η απλότητα και παρόλο που το Naturally δεν είναι ο πιό αγαπημένος μου δίσκος, τον τίμησα, για να συνυπάρχει με την υπόλοιπη δισκογραφία του. Συνθετικό ορόσημο για την blues-rock σκηνή του '70, αλλά και για τις μετέπειτα γενιές. Ευχαριστούμε γιά άλλη μια φορά φίλε Γρηγόρη, Η δουλειά σου είναι ανεκτίμητη!