Σύγχρονες ηχογραφήσεις κλασσικής μουσικής

  • Αγαπητοί φίλοι και φίλες.

    Με ιδιαίτερη χαρά σας προσκαλούμε στην κοπή της πρωτοχρονιάτικης πίτας του AVClub στη Θεσσαλονίκη για το 2024 την Κυριακή 07 Απριλίου και ώρα 14.00

    Δηλώστε τη συμμετοχή σας εδώ, θα χαρούμε πολύ να σας γνωρίσουμε από κοντά.

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Η συνεργασία Fellini - Rota είναι από τις σπουδαιότερες στην ιστορία της μουσικής για κινηματογράφο.
Σε κάθε νότα που ακούς νοσταλγείς τα νιάτα σου και τις ταινίες που τότε έβλεπες.

Ο Chailly και η ορχήστρα έχουν την μουσική του Rota στο αίμα τους.

La dolce vita και το Αmarcord σε εξαιρετική ενορχήστρωση από τον William Ross.
'Eνα πολύ ευχάριστο άκουσμα.



Fellini.jpg
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Ο Louis Couperin ήταν στην εποχή του ένας αναγνωρισμένος μουσικός αλλά δεν έζησε πολύ. Πέθανε μόλις 34 ετών (1626-1661). Στην σύντομη δημιουργική του πορεία οι συνθήκες στην Γαλλία ήταν άσχημες. Εσωτερική εξέγερση (1448-1653), φεουδαρχία και βαριά φορολογία λόγω του καταστροφικού τριακονταετούς πολέμου. Την χώρα διοικούσε ο Μαζαρίνος με την Άννα την Αυστριακή μητέρα του Λουδοβίκου του 14ου (βασιλιάς Ήλιος)
Δεν παντρεύτηκε και την μόνη περιουσία που άφησε στα αδέλφια του ήταν τα χειρόγραφα του και κάτι σαν πιάνο.
Τα πρελούδια και οι χοροί (Allemand, Courante, Sarabande) που συνέθεσε δεν ήταν αυστηρά οργανωμένα. Ο συνδυασμός τους για την δημιουργία μιας σουίτας ήταν απόφαση και του εκάστοτε εκτελεστή. Αυτό ισχύει και στις σημερινές ηχογραφήσεις.

( Η αντίληψη της μουσικής δεν ήταν αυτή που έχουμε σήμερα. Ένα έργο πχ οι three part inventions δεν φτιαχνόταν για να παιχτεί όλο με την μια όπως γίνεται σήμερα )

Επί πλέον τα πρελούδια του Couperin δεν ήταν <μετρημένα> δηλαδή δεν είχαν καμία ένδειξη ρυθμού. Αυτό ίσως γινόταν για να διευκολύνει το παίξιμο και την διδασκαλία τους. Το γεγονός αυτό δίνει στον σημερινό εκτελεστή μεγάλη εκφραστική ελευθερία.

Ο Couperin έλεγε ότι < έχω μετρήσει τα πρελούδια παρόλα αυτά υπάρχει και μια αισθητική (ένα γούστο ) που στην εκτέλεση πρέπει να ακολουθηθεί>.

Η μουσική του Couperin μιλάει ακόμη στον ακροατή γιατί χαρακτηρίζεται από ευγένεια, χάρη και συναίσθημα . Η εκτέλεση του Rousset εκτός της δεξιοτεχνίας δίνει στην μουσική μια αίσθηση συνέχειας ενός ήχου χωρίς διακοπές. Αυτό δεν είναι πάντοτε εύκολο γιατί το αρπίχορδο σαν όργανο δεν διατηρεί τον τόνο.
Παίζει με ένα εξαιρετικό όργανο του Jochannes Couchet από το 1652.
Συνήθως δεν ακούω για πολύ ώρα αρπίχορδο αλλά άκουσα ευχάριστα και τα δύο cd του έργου. Το κομάτι Tombeau de Mr de Blancrocher δεν περιλαμβάνεται, όπως συνηθίζεται, στην F major σουίτα αλλά δεν πειράζει. Υπάρχουν πάντοτε και οι σταθερές αξίες της προηγούμενης γενιάς όπως είναι η Bladine Verlet.


couperin front.jpg
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Requiem The Pity Of War (Warner).
Mahler-Stephan-Butterworth-Weill

front.jpg

Ο τενόρος Ian Bostidge με τον Antonio Pappano στο πιάνο παρουσίασαν μια συλλογή τραγουδιών με αφορμή τα 100 χρόνια από την λήξη του Α παγκόσμιου πολέμου.
Έχουν επιλέξει τραγούδια του Άγγλου George Butterworth και του Γερμανού Rudi Stephan δύο συνθετών που έχασαν πρόωρα την ζωή τους κατά την διάρκεια του πολέμου.

Ο Butterworth (1885-1916) είναι μουσικά γνωστός μόνο από το ορχηστρικό ειδύλλιο διάρκειας έξι λεπτών με τίτλο <The Banks of Green Willow> που περιλαμβάνεται στο cd της Chandos μαζί με την δεύτερη συμφωνία του Vaughan Williams.
Τα έξι τραγούδια του Butterworth είναι πάνω στην συλλογή ποιημάτων με τίτλο A Shropshire Lad 1895 (o νεαρός σύντροφος από το Shropshire) του A.E. Housman έργο πεσιμιστικό, λυρικό, συναισθηματικό και ιδιαίτερα δημοφιλές στα χρόνια του πολέμου. Η αναφορά του ήταν στον πόλεμο των Μπόερς κατά των Άγγλων στην Ν. Αφρική.

Απόσπασμα από το δεύτερο τραγούδι Butterworth.jpg
When I was one-and-twenty
I heard a wise man say,
β€œGive crowns and pounds and guineas
But not your heart away;
Give pearls away and rubies
But keep your fancy free.”
But I was one-and-twenty,
No use to talk to me.

Ο Rudi Stephan (1887-1915), αν ζούσε, ίσως αποτελούσε μια ενδιαφέρουσα περίπτωση συνθέτη γιατί είχε χαράξει ανεξάρτητο δρόμο από άλλους σύγχρονους του. Αυτό φαίνεται στο έργο music for orchestra No 2 που υπάρχει στο cd της Chandos με τα ορχηστικά του έργα από την συμφωνική της Μελβούρνης με διευθυντή τον Oleg Caetani .
Τα έξι τραγούδια είναι πάνω σε ποιήματα της Emily Borngraber <Ich will dir singen ein Hohelied> με αντικείμενο την αγάπη και τον έρωτα.
Απόσπασμα από το πρώτο τραγούδι <Κύθηρα>
Cythera
Fragrance of roses, breathing love, wafts to us, Rudi_Stephan.jpg
In soft waves like swelling breasts,
Across indigo seas.
From afar comes the exquisite sound of Aeolian harps.
Pilot our bark, O best beloved, and let us seek out
Aphrodite’s island realm: Cythera.

Στην συνέχεια περιλαμβάνονται τα τέσσερα τραχιά τραγούδια του Kurt Weill γραμμένα την παραμονή του Β παγκοσμίου πολέμου πάνω σε ποίηση του Walt Whitman 1865 με αναφορά τον Αμερικανικό εμφύλιο.

Απόσπασμα από το τραγούδι Ο Captain my Captain για τον θάνατο του Abraham Lincoln
O Captain! my Captain! our fearful trip is done, _Kurt_Weill.jpg
The ship has weather’d every rack, the prize we sought is won,
The port is near, the bells I hear, the people all exulting,
While follow eyes the steady keel, the vessel grim and daring;
But O heart! heart! heart!
O the bleeding drops of red,
Where on the deck my Captain lies,
Fallen cold and dead

Τέλος ακολουθούν τρία προφητικά τραγούδια του Μαγικού κόρνου ίσως εμπνευσμένα από τους ήχους της στρατιωτικής μπάντας που άκουγε ο Mahler σαν παιδί στο Iglau.


Απόσπασμα από το Revelge

Reveille _Gustav_Mahler_.jpg
Between three and four of a morning
We soldiers must be marching
Up and down the street.
Tral-la-li, etc.
My sweetheart is looking on.

Ah brother, I am hit,
The bullet has wounded me sorely.
Carry me back to the camp.
Tral-la-li, etc.
It is not far off.

Η συλλογή αυτή, ανεξάρτητα από το άνισο της καλλιτεχνικής αξίας των τραγουδιών, ανταποκρίνεται πλήρως στον τίτλο της The pity of war.
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Beethoven violin concerto (Sony)
Leonidas Kavakos-Syphonie Orchester des Deutschen Runfunks


cover.jpg

Ο σπουδαίος βιολιστής παίζει και ταυτόχρονα διευθύνει το κονσέρτο για βιολί του Beethoven με την επίσης σπουδαία ορχήστρα της Βαυαρικής ραδιοφωνίας.
Η ταυτόχρονη διεύθυνση 60 οργάνων είναι δύσκολη αν σκεφτεί κανείς την έντονη πνευματική ενέργεια που απαιτείται για το σολιστικό μέρος. Επιπλέον σωματικά ο σολίστας είναι στραμμένος προς το κοινό ενώ υπάρχουν μέρη που το βιολί συνοδεύει την υπόλοιπη ορχήστρα. Το αποτέλεσμα όμως ήταν μια εκτέλεση που πρέπει να ακούσετε.

Το πρώτο της χαρακτηριστικό ήταν η εξαιρετική ομοιογένεια ανάμεσα στο όργανο και την ορχήστρα.
Το δεύτερο χαρακτηριστικό ήταν η εκθαμβωτική ιλιγγιώδης δεξιοτεχνία στην καντέτσα. Χρησιμοποιεί σαν βάση την καντέτσα του Beethoven για πιάνο και νομίζεις ότι πρόκειται για την μετενσάρκωση του Paganini.
Το τρίτο που ξεχώρισα ήταν η τρυφερότητα στο δεύτερο αργό μέρος.

Στα cd περιλαμβάνεται το σεπτέτο με όργανα της ορχήστρας και κάτι που δεν ακούμε συχνά τις 10 παραλλαγές σε λαϊκά τραγούδια Οp.107 εδώ για βιολί και πιάνο.
 
  • Like
Reactions: christos56

Sonorus

Super Moderator
Staff member
28 August 2010
8,313
Θεσσαλονίκη
Πράγματι άριστη ερμηνεία από κάθε άποψη ο Καβάκος αποδεικνύει άλλη μια
φορά ότι είναι ιδιοφυής μουσικός μέσα στους καλύτερους όλων των εποχών
και μας κάνει να νιώθουμε περήφανοι.
 
  • Like
Reactions: christos56

Δημοκηδής

Μέλος Σωματείου
23 June 2006
9,927
Δεν ήταν στην Ντέκα ?

Πότε πήγε στην Σόνυ ? Ή τα θυμάμαι λάθος ?

Στάλθηκε από το SM-G965F μου χρησιμοποιώντας Tapatalk
 

ΚΩΣΤΑΣ ΖΑΓΓΟΓΙΑΝΝΗΣ

Super Moderator
Staff member
20 October 2007
17,673
Μεσευρώπη
Beethoven violin concerto (Sony)
Leonidas Kavakos-Syphonie Orchester des Deutschen Runfunks


View attachment 167019

Ο σπουδαίος βιολιστής παίζει και ταυτόχρονα διευθύνει το κονσέρτο για βιολί του Beethoven με την επίσης σπουδαία ορχήστρα της Βαυαρικής ραδιοφωνίας.
Η ταυτόχρονη διεύθυνση 60 οργάνων είναι δύσκολη αν σκεφτεί κανείς την έντονη πνευματική ενέργεια που απαιτείται για το σολιστικό μέρος. Επιπλέον σωματικά ο σολίστας είναι στραμμένος προς το κοινό ενώ υπάρχουν μέρη που το βιολί συνοδεύει την υπόλοιπη ορχήστρα. Το αποτέλεσμα όμως ήταν μια εκτέλεση που πρέπει να ακούσετε.

Το πρώτο της χαρακτηριστικό ήταν η εξαιρετική ομοιογένεια ανάμεσα στο όργανο και την ορχήστρα.
Το δεύτερο χαρακτηριστικό ήταν η εκθαμβωτική ιλιγγιώδης δεξιοτεχνία στην καντέτσα. Χρησιμοποιεί σαν βάση την καντέτσα του Beethoven για πιάνο και νομίζεις ότι πρόκειται για την μετενσάρκωση του Paganini.
Το τρίτο που ξεχώρισα ήταν η τρυφερότητα στο δεύτερο αργό μέρος.

Στα cd περιλαμβάνεται το σεπτέτο με όργανα της ορχήστρας και κάτι που δεν ακούμε συχνά τις 10 παραλλαγές σε λαϊκά τραγούδια Οp.107 εδώ για βιολί και πιάνο.

Σου άρεσε γιατρέ μου; Γιατί εμένα με απογοήτευσε λίγο. Ναι, δε λέω, ήταν πολύ καλή ερμηνεία, αλλά άνιση. Ο Καβάκος/βιολονίστας παίζει θεϊκά, η ανάγνωση του είναι από τις καλύτερες που έχω ακούσει. Αλλά ο Καβάκος/διευθυντής ορχήστρας είναι μέτριος, του λείπει ο έλεγχος στις αυξομειώσεις των δυναμικών, κάποιες στιγμές είχα την αίσθηση ότι η ορχήστρα "βαράει" και ξεφεύγει από τον έλεγχο του διευθυντή.

Αυτό το άλμπουμ ήταν μάλλον μια χαμένη ευκαιρία, αν είχε έναν μεγάλο μαέστρο για συνοδό, όπως τον Chailly που τον συνόδεψε στο κοντσέρτο του Brahms, ίσως να είχαμε ένα δίσκο δεκαετίας. Τώρα έχουμε απλά μια καλή προσπάθεια.
 
  • Wow
Reactions: christos56

ΚΩΣΤΑΣ ΖΑΓΓΟΓΙΑΝΝΗΣ

Super Moderator
Staff member
20 October 2007
17,673
Μεσευρώπη
Σου άρεσε γιατρέ μου; Γιατί εμένα με απογοήτευσε λίγο. Ναι, δε λέω, ήταν πολύ καλή ερμηνεία, αλλά άνιση. Ο Καβάκος/βιολονίστας παίζει θεϊκά, η ανάγνωση του είναι από τις καλύτερες που έχω ακούσει. Αλλά ο Καβάκος/διευθυντής ορχήστρας είναι μέτριος, του λείπει ο έλεγχος στις αυξομειώσεις των δυναμικών, κάποιες στιγμές είχα την αίσθηση ότι η ορχήστρα "βαράει" και ξεφεύγει από τον έλεγχο του διευθυντή.

Αυτό το άλμπουμ ήταν μάλλον μια χαμένη ευκαιρία, αν είχε έναν μεγάλο μαέστρο για συνοδό, όπως τον Chailly που τον συνόδεψε στο κοντσέρτο του Brahms, ίσως να είχαμε ένα δίσκο δεκαετίας. Τώρα έχουμε απλά μια καλή προσπάθεια.

Λοιπόν, σήμερα που έχω ρεπό κάθισα και άκουσα άλλη μια φορά την ηχογράφηση, με φρέσκα αυτιά και χωρίς κάτι άλλο να μου αποσπά την προσοχή. Ανακαλώ το ως άνω ποστ και δηλώνω ότι ο Καβάκος τα καταφέρνει θαυμάσια και ως μαέστρος. Απορώ ειλικρινά με τον εαυτό μου, που είδα τις ελλείψεις στην τεχνική του την πρώτη φορά, το ορχηστρικό κομμάτι του κοντσέρτου δεν έχει τίποτα να ζηλέψει από αυτό άλλων, περιώνυμων ηχογραφήσεων. Δεν ξέρω άλλο μουσικό που να έχει ερμηνεύσει το έργο αυτό ως μαέστρος και ως σολίστας, οπότε μιλάμε για άθλο. Η ακρόαση είναι υποχρεωτική για όλους τους φίλους της Κλασσικής μουσικής.
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Franck & Chopin cello sonatas
Gautier Capucon- Yuja Wang (erato)

cover.jpg

Για αυτό το cd συνεργάστηκαν δύο μουσικοί νέοι σε ηλικία αλλά ήδη πολύ γνωστοί από τις ηχογραφήσεις τους.

Η σονάτα του Franck συντέθηκε το 1886 αρχικά για βιολί και πιάνο. Αποτελούσε το δώρο για τον γάμο του φίλου του βιρτουόζου βιολιστή Eugene Ysaye. Ένα χρόνο αργότερα ο Γάλλος τσελίστας Jules Delsat πήρε την άδεια από τον συνθέτη να μεταγράψει το μέρος του βιολιού για τσέλο χωρίς άλλη αλλαγή.
Έργο με ζεστασιά, βιρτουόζικες στιγμές για το πιάνο στο δεύτερο μέρος (scherzo ) αλλά και βαθύς λυρισμός στο τρίτο μέρος (Recitativo – Fantasia) ιδιαίτερα από τους μονολόγους του τσέλου.

Η συνεχής ροή μελωδιών από τον Chopin είναι τόση που θα θεωρούσε κάποιος ότι εμπνέονταν κατά κάποιο τρόπο αυτόματα. Συνέβαινε όμως το ακριβώς αντίθετο. Ιδιαίτερα για την σονάτα, ένα από τα τελευταία έργα, η δημιουργική του αγωνία ήταν πολύ μεγάλη. Έργο του 1846 στο τέλος της θυελλώδους σχέσης με την Γεωργία Σάνδη , αφιερώνεται στον Auguste Franchomme έναν από τους καλύτερους τσελίστες της εποχής.
Ωραίο έργο με αλλαγές διάθεσης. Υπάρχουν στιγμές που το scherzo (δεύτερο μέρος) θυμίζει χορό και στιγμές που το υπέροχο largo (τρίτο μέρος) θυμίζει νανούρισμα.

Στό cd υπάρχει ακόμη
η Introduction et Polonaise brillante in C Major, Op. 3 του Chopin, πρώιμο έργο του 1829 πριν φύγει από την Πολωνία και
το Grand Tango του Piazzolla
 
  • Like
Reactions: Kostas P. K.

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Για να κατανοήσουν οι φίλοι που δεν γράφουν στην μουσική κατηγορία τον χρόνο που χρειάζεται να δαπανήσεις σε ένα μόνο post, προκειμένου να προτείνεις ένα cd, ας δουν τις ηχογραφήσεις που χρησιμοποιήσα σαν συγκριτική ακρόαση μόνο για τον Chopin. Άλλες τόσες χρειάσθηκα για τον Franck χωρίς να υπολογίζω και τις εκτελέσεις με βιολί αντί για τσέλο.

chopin1.jpgchopin2.jpgchopin3.jpgchopin 4.jpgchopin 5.jpg
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Στις καλλιτεχνικές σελίδες της Καθημερινής της Κυριακής στην στήλη <ματιές στον κόσμο> είδα εχθές αναφορά στον πιανίστα Igor Levit. Ο δημοσιογράφος Νίκος Βατόπουλος ανέφερε ότι ο Levit είναι μια προσωπικότητα μεγάλης εμβέλειας, ότι κέρδισε εκπαιδευτική θέση στο Πανεπιστήμιου του Αννόβερου και ότι προγραμματίζει περιοδεία στις ΗΠΑ με τις σονάτες του Beethoven.

H αναφορά της εφημερίδας στον Levit οφείλεται στην πρόσφατη έκδοση της sony με το σύνολο των σονατών του Beethoven.
Πρόκειται για μια πολύ ενδιαφέρουσα έκδοση στην οποία θα αναφερθώ εκτενέστερα σε νέο νήμα που θα περιλαμβάνει όλη την δισκογραφία του πιανίστα. Τον παρακολουθώ από την αρχή και νομίζω ότι αξίζει τον κόπο.
Πρόσφατα αναφέρθηκα στο cd <Igor Levit, Life> που θεωρήθηκε από το περιοδικό Gramophone στα τρία υποψήφια για το καλύτερο instrumental της χρονιάς. https://avclub.gr/forum/showthread.php/168738-Levit-Wang-Carmignola

3-folder.jpg
 

Sonorus

Super Moderator
Staff member
28 August 2010
8,313
Θεσσαλονίκη
Τις έχω και έχω ακούσει περίπου τις δέκα πρώτες.
Πολύ ενδιαφέρουσες ερμηνείες με πολύ ενέργεια , αρκετό σεβασμό στο κείμενο
και απαλλαγμένες από περιττούς εκ ρομαντισμούς που συνηθίζονται στα συγκεκριμένα έργα.
 

Δημήτρης Ιωάννου

Moderator
Staff member
18 June 2006
15,800
Αθήνα-Κέντρο
Τις προτίνετε δηλαδή με τον Levit?

Γιατί πάω για αγορά complete sonatas,

τις έχω σχεδόν όλες αλλά σκόρπιες με διάφορους "παλιούς".

Θα ήθελα ένα ολοκληρωμένο έργο με έναν σολίστα μοντέρνας υφής.
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Re: Απάντηση: Σύγχρονες ηχογραφήσεις κλασσικής μουσικής

Τις προτίνετε δηλαδή με τον Levit?

Γιατί πάω για αγορά complete sonatas,

τις έχω σχεδόν όλες αλλά σκόρπιες με διάφορους "παλιούς".

Θα ήθελα ένα ολοκληρωμένο έργο με έναν σολίστα μοντέρνας υφής.

Αξίζει, αρκεί να μην ζαλίζουν οι υψηλές ταχύτητες.
 

Sonorus

Super Moderator
Staff member
28 August 2010
8,313
Θεσσαλονίκη
Οι ταχύτητες είναι ως επί το πλείστον οι προτεινόμενες με βάση όλες τις τελευταίες μουσικολογικές έρευνες.
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Οι βιολιστές του barock δεν απολαμβάνουν της δημοφιλίας των συναδέλφων τους του κλασσικού ρεπερτορίου.
Η Ρουμάνα Kati Debretzenti έχει πολλές ηχογραφήσεις. Ενδεικτικά αναφέρω τα Βρανδεβούργεια κονσέρτα με τον Pinock (Avie records-2007) που έπαιζε piccolo violin.
Από το 2000 εξάρχουσα στους English Baroque Soloists με διευθυντή τον Gardiner . Από το 2008 στην ορχήστρα Age of Enlightement σαν σολίστ και διευθύντρια.
Στο παρόν cd με τους English Baroque Soloists- Gardiner είναι σολίστ στα δημοφιλή 1041 και 1042 κονσέρτα για βιολί του Bach. Το ενδιαφέρον είναι η μεταγραφή του BWV 1052 και 1053 από αρπίχορδο σε βιολί. Η μεταγραφή μάλιστα του τελευταίου έγινε από την ίδια.

Τα κονσέρτα είναι καλοπαιγμένα και το άκουσμα είναι πολύ ευχάριστο.

Debrezenti.jpg
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Wilhelm Furtwαngler – The Radio Recordings 1939-1945 (22 sacd)

Αυτή η κυκλοφορία, δεδομένης και της τιμής της, είναι για τους φανατικούς φίλους του Furtwangler. Οι ηχογραφήσεις προέρχονται από tapes που είχαν πάρει οι Ρώσοι το 1944 και τις επέστρεψαν το1987.
Το εντυπωσιακό είναι ότι οι Γερμανοί από τότε έγραφαν σε 14ιντσες ταινίες οξειδίου του σιδήρου που έτρεχαν στα στα 30ips.
Από μουσική έχω ακούσει μια εξαιρετική Symphonia Domestica, μια γεύση από 5η του Bruckner και από το 2ο πιάνο κονσέρτο του Brahms με τον Edwin Fischer.
Ποιότητα ήχου κατά το πλείστον αξιοπρεπής αν και συμβιβάζεσαι εύκολα γνωρίζοντας την ηλικία των ηχογραφήσεων.

Furtwangler_Berlin.jpg
 

Κώστας Γκαβάκος

AVClub Enthusiast
16 March 2009
1,276
Αθήνα
Χριστούγεννα στην Λειψία.

Οι Solomon’s knot είναι μια κολεκτίβα που τραγουδά από στήθους, μόνο ζωντανά και χωρίς διευθυντή. Έτσι έγινε και αυτή η ηχογράφηση χωρίς δυνατότητα πολλών επαναλήψεων.
Το cd αυτό που βγήκε λόγω Χριστουγέννων έχει θεματικό περιεχόμενο. Δείχνει την μουσική ζωή της Λειψίας πριν 300 χρόνια μέσω της μουσικής τριών καντόρων της Thomaskirche.

Προηγείται το <ανοίξτε τις θύρες> του Johann Schelle, κάντορα από το 1677.
Ακολουθεί το Magnificat του Johann Kuhnau ,διαδόχου του Schelle και ολοκληρώνεται με το Magnificat του J.S. Bach που ανέλαβε την θέση το 1723 μετά τον θάνατο του Juhnau.

Έτσι λοιπόν, εκτός του το ότι έχουμε τρεις Γιάννηδες, διαπιστώνει κανείς ότι τίποτε δεν προέρχεται εκ του μηδενός Η παράδοση, δεν αναφέρομαι την ιστορία, είναι σημαντική για τους λαούς και όχι μόνο για την μουσική.

solomon knot.jpg