Search
Search titles only
By:
Search titles only
By:
Home
Forums
New posts
Search forums
What's new
New posts
Latest activity
Members
Current visitors
Κανονισμός Λειτουργίας
Σωματείο AVClub
Log in
Register
Search
Search titles only
By:
Search titles only
By:
New posts
Search forums
Menu
Install the app
Install
Reply to thread
Home
Forums
Μουσική - Κινηματογράφος - Τηλεόραση - Πολιτισμός
Μουσική
Παρουσιάσεις δίσκων - Aφιερώματα
Λυπάμαι τον ανόητο! ( ; ) [Bobby Bland]
JavaScript is disabled. For a better experience, please enable JavaScript in your browser before proceeding.
You are using an out of date browser. It may not display this or other websites correctly.
You should upgrade or use an
alternative browser
.
Message
<blockquote data-quote="grio" data-source="post: 1058336642" data-attributes="member: 30418"><p><h3>Δύο βήματα από το μπλουζ</h3><p><strong>Bobby Bland</strong> - <strong>Two Steps From The Blues</strong> (Ιανουάριος 1961, Duke)</p><p></p><p style="text-align: center">[ATTACH]162261[/ATTACH]</p><p></p><p><span style="color: Indianred">Τραγούδια</span>: A1 Two Steps From The Blues (Malone, Brown), A2 Cry Cry Cry (Malone), A3 I'm Not Ashamed (Scott, Robey), A4 Don't Cry No More (Malone), A5 Lead Me On (Malone), A6 I Pity The Fool (Malone), B1 I've Just Got To Forget You (Malone), B2 Little Boy Blue (Harper), B3 St. James Infirmary (Primrose), B4 I'll Take Care Of You (Benton), B5 I Don't Want No Woman (Robey), B6 I've Been Wrong So Long (Malone, Agee)</p><p><span style="color: Indianred">Μουσικοί</span>: Joe Scott / Melvin Jackson (τρομπέτα), Pluma Davis (τρομπόνι), Robert Skinner / L. A. Hill (τενόρο σαξόφωνο), Rayfield Devers (βαρύτονο σαξόφωνο), Teddy Reynolds (πιάνο), Clarence Holloman / Wayne Bennett (κιθάρα), Hamp Simmons (μπάσο), John "Jabo" Starks (τύμπανα)</p><p><span style="color: Indianred">Παραγωγή / Ενορχηστρωτής</span>: Don Robey / Joe Scott</p><p></p><p>Ηχογραφήθηκε, 1956–1960, <em>Universal Studio</em>, Σικάγο, Ιλινόις</p><p></p><p style="text-align: center">[ATTACH]162262[/ATTACH]</p> <p style="text-align: center">Στο στούντιο ηχογράφησης γύρω στα 1960 στο Νάσβιλ, Τενεσί (η τραγουδίστρια της δεύτερης φωτό είναι η <em>Shirley Ellis</em>)</p><p></p><p style="margin-left: 20px">«<em><span style="color: Darkorange">Η φωνή που θα ακούσετε σε αυτό το άλμπουμ ανήκει σε έναν από τους μεγαλύτερους μπλουζ τραγουδιστές αυτής της εποχής ή, επιπλέον, οποιασδήποτε εποχής. Είναι ταυτόχρονα η φωνή ενός ιεροκήρυκα (με την έννοια της πνευματικής ειλικρίνειας και του αναβρασμού της έκφρασης), ένας τραγουδιστής (με την καθαρότερη έννοια της δημιουργικότητας της διάθεσης και της ελευθερίας στο στυλ), ένας ινστρουμενταλίστας (σε τέτοιο βαθμό μετασχηματισμού, όταν η περίσταση απαιτεί, της φωνής του σε όργανο ή διάθεση, όπως λένε, πάθους, θλίψης, χαράς ή τραγωδίας ή ρυθμικής θεατρικότητας). Η φωνή είναι του Bobby! Bobby 'Blue' Bland.</span></em>...»</p><p style="text-align: right">(Dzondria LalSac, 1961 από τις σημειώσεις του εξώφυλλου)</p> </p><p></p><p>Η ειρωνεία είναι ότι ο <strong>Bobby Bland</strong> πήγε περισσότερο από δύο βήματα από τα μπλουζ για να βρει τα πρότυπα για το φωνητικό του στυλ. «<em><span style="color: Darkorange">Πάντα θαύμαζα τους Tony Bennett, Perry Como και Andy Williams</span></em>», είπε στον <em>Jim O'Neal</em> το 1975. «<em><span style="color: Darkorange">Έτσι είναι αυτό που βασίζω τα μπλουζ μου... πώς να αναπνεύσω, πώς να πω μια νότα, πώς να το προσεγγίσω</span></em>». Αυτή η εκτίμηση των δημοφιλών τραγουδιστών υπήρξε σημαντικός παράγοντας για την ανάπτυξη του δικού του μπλουζ στυλ: «<em><span style="color: Darkorange">Προσπαθώ να το κάνω με τον μπαλανταδόρικο τρόπο, όπου δεν θα είναι αυστηρά μπλουζ, που θα μπορούσαν να σε κατατάξουν ως μπλουζ τραγουδιστή και τίποτα άλλο. Αλλά βασικά, αυτό που πρέπει να βασιστώ είναι τα μπλουζ, επειδή αυτό ξέρω και μ' αυτό μεγάλωσα</span></em>».</p><p></p><p>Ακόμη και πριν από την προσπάθειά του να φτιάξει ένα αναγνωρίσιμο ύφος, είπε στον συγγραφέα του '<em>Soul Survivor</em>', <em>Dave Booth</em>, «<em><span style="color: Darkorange">άρχισα να ακούω τον Ernest Tubb, τον Hank Williams και τον Roy Acuff</span></em>». Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, καθώς πριν από το φθινόπωρο του 1949, όταν ο ραδιοφωνικός σταθμός <em>WDIA</em> του Μέμφις μεταπήδησε σε πρόγραμμα μόνο με μαύρους, υπήρχε ελάχιστη πιθανότητα να ακουστεί οτιδήποτε άλλο εκτός από λευκή μουσική στα ερτζιανά κύματα σε μικρές πόλεις όπως το <em>Rosemark</em> του <em>Tennessee</em>, όπου γεννήθηκε ο <em>Robert Calvin Bland</em> στις 27 Ιανουαρίου 1930. Τα μαύρα παιδιά εκπαιδεύονταν ανάμεσα "στο κόψιμο και το μάζεμα του βαμβακιού" και ο <em>Robert</em> πήγε μόνο μέχρι την τρίτη δημοτικού. Το ενδιαφέρον του για τη μουσική μπορεί να θεωρηθεί ότι προέρχεται από τον '<em>Mutt Piggee</em>', έναν ντόπιο περιπλανώμενο μπλουζ τραγουδιστή, φίλο των γονέων του, από τον οποίο έμαθε λίγο κιθάρα και έπαιζε σε μια γκιμπάρντα που του είχε δώσει. </p><p></p><p>Το 1947, ο <em>Robert</em> και η μητέρα του μετακόμισαν στο Μέμφις, όπου βρήκε δουλειά στο <em>Bender's Parking Garage</em>, για την οποία πληρωνόταν 27 δολάρια την εβδομάδα. Τραγούδησε στην τοπική εκκλησιαστική χορωδία τα Σαββατοκύριακα και βοήθησε να σχηματιστεί ένα γκόσπελ γκρουπ που διαμορφώθηκε στους <em>Pilgrim Travellers</em>. «<em><span style="color: Darkorange">Τότε άρχισα να περιφέρομαι γύρω από την Beale Street με ένα τσούρμο από τύπους</span></em>», είπε στον <em>Peter Guralnick</em> το 1978. «<em><span style="color: Darkorange">Συνηθίζαν να δίνουν ερασιτεχνικές παραστάσεις κάτω στο θέατρο Palace κάθε Τετάρτη βράδυ και εκεί είναι που έγινα γνωστός, στις 29 Ιουνίου 1951</span></em>».</p><p></p><p>Την εποχή εκείνη διεξαγόταν ένας πόλεμος ηχογραφήσεων ανάμεσα στους αδελφούς Chess στο Σικάγο και τους αδελφούς <em>Bihari</em> στο Λος Άντζελες. Και οι δύο εξέδιδαν μάστερ που τους προμήθευε ο <strong>Sam Phillips</strong>. Αυτό που δεν ήξεραν ήταν ότι ο <em>Phillips</em> έστελνε διαφορετικές εκδοχές των ίδιων τραγουδιών από τους ίδιους καλλιτέχνες σε κάθε εταιρεία. Αγωγές υποβλήθηκαν σε όλη τη χώρα όταν τόσο η <em>RPM</em> όσο και η <em>Chess</em> κυκλοφόρησαν το "<strong>Booted</strong>" με τον <em>Rosco Gordon</em>. Ο Μπλαντ ήταν περιστασιακός σοφέρ/υπηρέτης για τον <em>Gordon</em> εκείνη την εποχή και τραγούδησε στη δεύτερη πλευρά της κυκλοφορίας της <em>Chess</em> του Γκόρντον, "<strong>Love You 'Til The Day I Die</strong>". Ο δίσκος ντεμπούτο του <em>Bland</em>, "<strong>Crying</strong>" (Chess 1489), πιθανότατα ηχογραφήθηκε κατά το ίδιο σέσιον του Αυγούστου 1951.</p><p></p><p>Ίσως σε αντίποινα, ο <em>Ike Turner</em>, ο κυνηγός ταλέντων των <em>Biharis</em>, ηχογράφησε τον <em>Bland</em> σύντομα μετά και τα "<strong>Crying All Night</strong>", "<strong>Dry Up, Baby</strong>" κυκλοφόρησαν στο σινγκλ <em>Modern</em> 848 (1951). Το σέσιον έγινε στο σπίτι του μπασίστα <em>Tuff Green</em>, με τον <em>Turner</em> στο πιάνο και τον <em>Matt Murphy</em> στην κιθάρα. Τα φωνητικά του <em>Bland</em> είναι εύκολα αναγνωρίσιμα, ακόμη και αν το στυλ οφείλεται πολύ στον <em>Roy Brown</em>, με μια βαριά χρήση μελίσματος που αποκαλύπτει την επιρροή του <em>B.B. King</em>, για τον οποίο επίσης είχε οδηγήσει ο <em>Bland</em>. Επιπρόσθετα σέσιον πραγματοποιήθηκαν τον Ιανουάριο και τον Απρίλιο του 1952, το πρώτο με τον <em>Junior Parker</em> (έναν άλλο μιμητή του <em>Roy Brown</em> εκείνη την εποχή) που μοιράστηκαν τα φωνητικά στο "<strong>Love Me Baby</strong>". Το "<em>Drifting From Town To Town</em>", με τα ιδιοσυγκρασιακά τύμπανα του <em>Earl Forest</em>, ξανακόπηκε τον Απρίλιο μαζί με το "<strong>Good Lovin'</strong>" και εκδόθηκε στο σινγκλ <em>Modern</em> 868 (1952).</p><p></p><p>Ο <strong>Bland</strong> βρισκόταν τότε στην περιφέρεια μιας ομάδας μουσικών που περιελάμβανε τον <em>Rosco Gordon</em>, τον <em>Earl Forest</em>, τον πιανίστα <em>John Alexander</em> και, περιστασιακά, τον <em>B.B. King</em>. «<em><span style="color: Darkorange">Δεν ήμουν σημαντικός, πραγματικά</span></em>», είπε στον <em>Guralnick</em>. «<em><span style="color: Darkorange">Θέλω να πω, ήμουν αρκετά τυχερός που μπορούσα να τραγουδάω αλλά, βλέπετε, εγώ ήμουν αυτός που είχε το αυτοκίνητο</span></em>». Αυτό το ειδικό γκρουπ, έπαιζε στα πιο σκληρά κλαμπ του <em>Memphis</em> και τις μικρές πόλεις έξω από τη μεγαλούπολη, όταν υπέπεσαν στην αντίληψη του <em>David James Mattis</em>, διευθυντή προγράμματος του <em>WDIA</em>, ο οποίος τους χρησιμοποίησε ως πυρήνα για μια σειρά δίσκων στη νεοσυσταθείσα ετικέτα του, <strong>Duke</strong>.</p><p></p><p style="text-align: center">[ATTACH]162263[/ATTACH]</p></blockquote><p></p>
[QUOTE="grio, post: 1058336642, member: 30418"] [HEADING=2]Δύο βήματα από το μπλουζ[/HEADING] [B]Bobby Bland[/B] - [B]Two Steps From The Blues[/B] (Ιανουάριος 1961, Duke) [CENTER][ATTACH=CONFIG]162261._xfImport[/ATTACH][/CENTER] [COLOR=Indianred]Τραγούδια[/COLOR]: A1 Two Steps From The Blues (Malone, Brown), A2 Cry Cry Cry (Malone), A3 I'm Not Ashamed (Scott, Robey), A4 Don't Cry No More (Malone), A5 Lead Me On (Malone), A6 I Pity The Fool (Malone), B1 I've Just Got To Forget You (Malone), B2 Little Boy Blue (Harper), B3 St. James Infirmary (Primrose), B4 I'll Take Care Of You (Benton), B5 I Don't Want No Woman (Robey), B6 I've Been Wrong So Long (Malone, Agee) [COLOR=Indianred]Μουσικοί[/COLOR]: Joe Scott / Melvin Jackson (τρομπέτα), Pluma Davis (τρομπόνι), Robert Skinner / L. A. Hill (τενόρο σαξόφωνο), Rayfield Devers (βαρύτονο σαξόφωνο), Teddy Reynolds (πιάνο), Clarence Holloman / Wayne Bennett (κιθάρα), Hamp Simmons (μπάσο), John "Jabo" Starks (τύμπανα) [COLOR=Indianred]Παραγωγή / Ενορχηστρωτής[/COLOR]: Don Robey / Joe Scott Ηχογραφήθηκε, 1956–1960, [I]Universal Studio[/I], Σικάγο, Ιλινόις [CENTER][ATTACH=CONFIG]162262._xfImport[/ATTACH] Στο στούντιο ηχογράφησης γύρω στα 1960 στο Νάσβιλ, Τενεσί (η τραγουδίστρια της δεύτερης φωτό είναι η [I]Shirley Ellis[/I])[/CENTER] [INDENT]«[I][COLOR=Darkorange]Η φωνή που θα ακούσετε σε αυτό το άλμπουμ ανήκει σε έναν από τους μεγαλύτερους μπλουζ τραγουδιστές αυτής της εποχής ή, επιπλέον, οποιασδήποτε εποχής. Είναι ταυτόχρονα η φωνή ενός ιεροκήρυκα (με την έννοια της πνευματικής ειλικρίνειας και του αναβρασμού της έκφρασης), ένας τραγουδιστής (με την καθαρότερη έννοια της δημιουργικότητας της διάθεσης και της ελευθερίας στο στυλ), ένας ινστρουμενταλίστας (σε τέτοιο βαθμό μετασχηματισμού, όταν η περίσταση απαιτεί, της φωνής του σε όργανο ή διάθεση, όπως λένε, πάθους, θλίψης, χαράς ή τραγωδίας ή ρυθμικής θεατρικότητας). Η φωνή είναι του Bobby! Bobby 'Blue' Bland.[/COLOR][/I]...» [RIGHT](Dzondria LalSac, 1961 από τις σημειώσεις του εξώφυλλου)[/RIGHT][/INDENT] Η ειρωνεία είναι ότι ο [B]Bobby Bland[/B] πήγε περισσότερο από δύο βήματα από τα μπλουζ για να βρει τα πρότυπα για το φωνητικό του στυλ. «[I][COLOR=Darkorange]Πάντα θαύμαζα τους Tony Bennett, Perry Como και Andy Williams[/COLOR][/I]», είπε στον [I]Jim O'Neal[/I] το 1975. «[I][COLOR=Darkorange]Έτσι είναι αυτό που βασίζω τα μπλουζ μου... πώς να αναπνεύσω, πώς να πω μια νότα, πώς να το προσεγγίσω[/COLOR][/I]». Αυτή η εκτίμηση των δημοφιλών τραγουδιστών υπήρξε σημαντικός παράγοντας για την ανάπτυξη του δικού του μπλουζ στυλ: «[I][COLOR=Darkorange]Προσπαθώ να το κάνω με τον μπαλανταδόρικο τρόπο, όπου δεν θα είναι αυστηρά μπλουζ, που θα μπορούσαν να σε κατατάξουν ως μπλουζ τραγουδιστή και τίποτα άλλο. Αλλά βασικά, αυτό που πρέπει να βασιστώ είναι τα μπλουζ, επειδή αυτό ξέρω και μ' αυτό μεγάλωσα[/COLOR][/I]». Ακόμη και πριν από την προσπάθειά του να φτιάξει ένα αναγνωρίσιμο ύφος, είπε στον συγγραφέα του '[I]Soul Survivor[/I]', [I]Dave Booth[/I], «[I][COLOR=Darkorange]άρχισα να ακούω τον Ernest Tubb, τον Hank Williams και τον Roy Acuff[/COLOR][/I]». Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, καθώς πριν από το φθινόπωρο του 1949, όταν ο ραδιοφωνικός σταθμός [I]WDIA[/I] του Μέμφις μεταπήδησε σε πρόγραμμα μόνο με μαύρους, υπήρχε ελάχιστη πιθανότητα να ακουστεί οτιδήποτε άλλο εκτός από λευκή μουσική στα ερτζιανά κύματα σε μικρές πόλεις όπως το [I]Rosemark[/I] του [I]Tennessee[/I], όπου γεννήθηκε ο [I]Robert Calvin Bland[/I] στις 27 Ιανουαρίου 1930. Τα μαύρα παιδιά εκπαιδεύονταν ανάμεσα "στο κόψιμο και το μάζεμα του βαμβακιού" και ο [I]Robert[/I] πήγε μόνο μέχρι την τρίτη δημοτικού. Το ενδιαφέρον του για τη μουσική μπορεί να θεωρηθεί ότι προέρχεται από τον '[I]Mutt Piggee[/I]', έναν ντόπιο περιπλανώμενο μπλουζ τραγουδιστή, φίλο των γονέων του, από τον οποίο έμαθε λίγο κιθάρα και έπαιζε σε μια γκιμπάρντα που του είχε δώσει. Το 1947, ο [I]Robert[/I] και η μητέρα του μετακόμισαν στο Μέμφις, όπου βρήκε δουλειά στο [I]Bender's Parking Garage[/I], για την οποία πληρωνόταν 27 δολάρια την εβδομάδα. Τραγούδησε στην τοπική εκκλησιαστική χορωδία τα Σαββατοκύριακα και βοήθησε να σχηματιστεί ένα γκόσπελ γκρουπ που διαμορφώθηκε στους [I]Pilgrim Travellers[/I]. «[I][COLOR=Darkorange]Τότε άρχισα να περιφέρομαι γύρω από την Beale Street με ένα τσούρμο από τύπους[/COLOR][/I]», είπε στον [I]Peter Guralnick[/I] το 1978. «[I][COLOR=Darkorange]Συνηθίζαν να δίνουν ερασιτεχνικές παραστάσεις κάτω στο θέατρο Palace κάθε Τετάρτη βράδυ και εκεί είναι που έγινα γνωστός, στις 29 Ιουνίου 1951[/COLOR][/I]». Την εποχή εκείνη διεξαγόταν ένας πόλεμος ηχογραφήσεων ανάμεσα στους αδελφούς Chess στο Σικάγο και τους αδελφούς [I]Bihari[/I] στο Λος Άντζελες. Και οι δύο εξέδιδαν μάστερ που τους προμήθευε ο [B]Sam Phillips[/B]. Αυτό που δεν ήξεραν ήταν ότι ο [I]Phillips[/I] έστελνε διαφορετικές εκδοχές των ίδιων τραγουδιών από τους ίδιους καλλιτέχνες σε κάθε εταιρεία. Αγωγές υποβλήθηκαν σε όλη τη χώρα όταν τόσο η [I]RPM[/I] όσο και η [I]Chess[/I] κυκλοφόρησαν το "[B]Booted[/B]" με τον [I]Rosco Gordon[/I]. Ο Μπλαντ ήταν περιστασιακός σοφέρ/υπηρέτης για τον [I]Gordon[/I] εκείνη την εποχή και τραγούδησε στη δεύτερη πλευρά της κυκλοφορίας της [I]Chess[/I] του Γκόρντον, "[B]Love You 'Til The Day I Die[/B]". Ο δίσκος ντεμπούτο του [I]Bland[/I], "[B]Crying[/B]" (Chess 1489), πιθανότατα ηχογραφήθηκε κατά το ίδιο σέσιον του Αυγούστου 1951. Ίσως σε αντίποινα, ο [I]Ike Turner[/I], ο κυνηγός ταλέντων των [I]Biharis[/I], ηχογράφησε τον [I]Bland[/I] σύντομα μετά και τα "[B]Crying All Night[/B]", "[B]Dry Up, Baby[/B]" κυκλοφόρησαν στο σινγκλ [I]Modern[/I] 848 (1951). Το σέσιον έγινε στο σπίτι του μπασίστα [I]Tuff Green[/I], με τον [I]Turner[/I] στο πιάνο και τον [I]Matt Murphy[/I] στην κιθάρα. Τα φωνητικά του [I]Bland[/I] είναι εύκολα αναγνωρίσιμα, ακόμη και αν το στυλ οφείλεται πολύ στον [I]Roy Brown[/I], με μια βαριά χρήση μελίσματος που αποκαλύπτει την επιρροή του [I]B.B. King[/I], για τον οποίο επίσης είχε οδηγήσει ο [I]Bland[/I]. Επιπρόσθετα σέσιον πραγματοποιήθηκαν τον Ιανουάριο και τον Απρίλιο του 1952, το πρώτο με τον [I]Junior Parker[/I] (έναν άλλο μιμητή του [I]Roy Brown[/I] εκείνη την εποχή) που μοιράστηκαν τα φωνητικά στο "[B]Love Me Baby[/B]". Το "[I]Drifting From Town To Town[/I]", με τα ιδιοσυγκρασιακά τύμπανα του [I]Earl Forest[/I], ξανακόπηκε τον Απρίλιο μαζί με το "[B]Good Lovin'[/B]" και εκδόθηκε στο σινγκλ [I]Modern[/I] 868 (1952). Ο [B]Bland[/B] βρισκόταν τότε στην περιφέρεια μιας ομάδας μουσικών που περιελάμβανε τον [I]Rosco Gordon[/I], τον [I]Earl Forest[/I], τον πιανίστα [I]John Alexander[/I] και, περιστασιακά, τον [I]B.B. King[/I]. «[I][COLOR=Darkorange]Δεν ήμουν σημαντικός, πραγματικά[/COLOR][/I]», είπε στον [I]Guralnick[/I]. «[I][COLOR=Darkorange]Θέλω να πω, ήμουν αρκετά τυχερός που μπορούσα να τραγουδάω αλλά, βλέπετε, εγώ ήμουν αυτός που είχε το αυτοκίνητο[/COLOR][/I]». Αυτό το ειδικό γκρουπ, έπαιζε στα πιο σκληρά κλαμπ του [I]Memphis[/I] και τις μικρές πόλεις έξω από τη μεγαλούπολη, όταν υπέπεσαν στην αντίληψη του [I]David James Mattis[/I], διευθυντή προγράμματος του [I]WDIA[/I], ο οποίος τους χρησιμοποίησε ως πυρήνα για μια σειρά δίσκων στη νεοσυσταθείσα ετικέτα του, [B]Duke[/B]. [CENTER][ATTACH=CONFIG]162263._xfImport[/ATTACH][/CENTER] [/QUOTE]
Verification
Post reply
Home
Forums
Μουσική - Κινηματογράφος - Τηλεόραση - Πολιτισμός
Μουσική
Παρουσιάσεις δίσκων - Aφιερώματα
Λυπάμαι τον ανόητο! ( ; ) [Bobby Bland]
Top
Bottom
This site uses cookies to help personalise content, tailor your experience and to keep you logged in if you register.
By continuing to use this site, you are consenting to our use of cookies.
Accept
Learn more…